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Mondongo


Mondongo es un grupo de artistas argentino que trabajan juntos desde 1999, integrado por Juliana Laffitte y Manuel Mendanha. Sus obras ponen en tensión la relacion conceptual entre la materialidad y la imagen. A través de materiales poco convencionales, manipulados a partir de originales técnicas y seleccionados en función de su contenido, crean escenas irónicas, fantásticas y críticas, privilegiando siempre el sentido narrativo. La familia real española, por ejemplo, le encargó a Mondongo la realización de los retratos oficiales de la Reina Sofía, el Rey Juan Carlos y el Príncipe Felipe (Cumbre Portrait Series, 2003). En esos retratos utilizaron espejos de colores, haciendo clara referencia al colonialismo y al comercio de bienes en tiempos de conquista española sobre suelo americano. En sus producciones debaten temas como el poder, el trabajo, la economía, la sexualidad, y desarrollan diferentes lecturas a través de la libertad en el uso de los materiales, llevando su trabajo en el detalle un paso más allá de lo convencional, en tamaño, en complejidad y potencialidad. Así, eligieron galletas para reproducir imágenes pornográficas extraídas de Internet, ampliadas y transformadas en una especie de caramelo pornográfico para la ama de casa suburbana (Black Series, 2004); Plastilina para un contemporáneo, irónico y versión post Freudiana del cuento de Caperucita Roja (Serie Roja, 2004-2007); o hilos de algodón para la textura suave de sus propias escenas de sexo (Love Series, 2006). Su trabajo trata de desarrollar un sentido a partir de la masa caótica de objetos y referencias que constituye nuestro campo cotidiano. En el espectáculo Merca (Blow, 2005), sus ilustraciones fueron mostradas a través de fragmentos tridimensionales del billete de dólar, bordados con hilo y clavos, flotando en el aire, como objetos congelados de deseo. En 2013 realizaron una exposición individual en Buenos Aires, en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, que los consagró en su país. Presentaron parte de la Serie “Retratos íntimos” (2005-2015), de la Serie “Cajitas” (2011-2012) y la Serie “Argentina” (2009-2012). En el año 2016 exhibieron esta serie y tres trabajos de las doce series “Skulls” (2009-2013) en MAXXI Museo Nazionale Delle Arti del XXI Secolo en Roma. Han expuesto en Buenos Aires, San Juan de Puerto Rico, Madrid, Londres, Bruselas, Zurich, Basilea, Roma, Los Ángeles, Houston, Chicago, Beijing y Bangkok, entre otros. En los últimos años junto a su producción de obras, desarrollaron actividades performáticas, como No soy tan joven como para saberlo todo, donde un Pinocho con máscara de espejos y larga nariz, solitario y contemporáneo, habita un Salón de los espejos de Versalles empequeñecido y con la perspectiva falseada donde convierte actividades cotidianas en rituales. En febrero de 2016 presentaron en Roma, en el MAXXI Museo Nazionale Delle Arti del XXI Secolo, una muestra compuesta por una gran instalación indagando en el tópico clásico del paisaje, de 45 metros de largo exhibida en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en el año 2013, y obras de la Serie Calaveras, realizadas en plastilina. Actualmente están desarrollando una serie de marionetas y en el marco del Pacific Standard Time LA/LA en Los Ángeles exhiben sus trabajos en el Museum of Latin American Art (MOLAA), en el Movimiento de Arte y Cultura Latinoamericano (MACLA), en el MAK Center y en el Los Angeles County Museum of Art (LACMA). Viven y trabajan en Buenos Aires.

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muestras

TRES
09.09.2017

Mondongo. Son tres las madrigueras a las cuales los artistas nos invitan a perdernos entre marionetas, paisajes oníricos, sueños rotos, especies de cadáveres exquisitos y túneles sin tiempo.

publicaciones

Dibujos, Mondongo y Bizzio. Barro Ediciones, Buenos Aires, 2017

Mondongo. MAXXI Museo Nazionale Delle Arti del XXI Secolo. E20Progetti Editore, Biella, Italia, 2016

Mondongo. Museo Nacional de Bellas Artes de Neuquén, Neuquén, 2014

Mondongo. Daniel Maman Fine Art, Buenos Aires, 2004

Mondongo. Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Buenos Aires, 2013

“After hours” en el estudio de Mondongo. Conversaciones en la Cabaña nº 3, Pisueña Press, Cantabria, 2013

Mondongo. Vig Ediciones, Buenos Aires, 2010




Muestras

Los días

12.06.2018 [...] Hay un fenómeno, que la ciencia aún no logra explicar, conocido como timidez entre árboles. Ciertas especies acercan sus ramas y sus copas, pero nunca se rozan. Como si pudiesen comunicarse entre ellas, cada una delimita su propio espacio, su propio territorio. Verónica Flom para Los días.

Ferias

ArteBA 2018

25.05.2018 Buenos Aires, Argentina. La galería presenta obras de Nicanor Aráoz, Joaquín Boz, Nicola Costantino, Matías Duville, Mondongo, Alejandra Seeber, Amalia Ulman y Agustina Woodgate en la Sección Principal de la feria. Además participa con CABINET de Marcelo Pombo.

Noticias

Matías Duville en la Colección del MOLAA

24.05.2018 Red Sunset, 2018. Sanguina sobre papel, 100 x 70 cm de Matías Duville fue adquirido por el Museum of Latin American Art (MOLAA) de Long Beach, USA.

Noticias

Martín Legón en BAR project

13.05.2018 Como cierre de su residencia en BAR project, Barcelona, España. Martín Legón presenta La seducción de los inocentes. Este último trabajo, cruce entre antropología, poesía y sociología de los medios, desglosa el lugar paradójico que ocupa el objeto artístico en la actualidad.

Noticias

Pardés de Nicola Costantino

04.05.2018 Pardés es la instalación de sitio específico de Nicola Costantino, creada especialmente para la Sala Laberinto. Significa “huerto” en hebreo y remite también a la idea del Edén, ese lugar al que se llega para deleitarse con todos los frutos ofrecidos. Usina del arte, Buenos Aires.

Ferias

SP Arte 2018

11.04.2018 San Pablo, Brasil. Matías Duville participa del sector "Solo", dedicado a proyectos de un único artista y curado por Luiza Teixeira de Freitas.

Muestras

Placenta escarlata

28.03.2018 [...] La construcción de ambientes góticos puede pensarse como una insistencia obsesiva que se ha perfeccionado lentamente en la obra de Nicanor Aráoz. Esta energía se caracteriza por ser una forma de imaginación que opera presionando sobre las tensiones que organizan lo real: su lenguaje expresivo es el tormento sintomático que resulta de los antagonismos históricos e histéricos que friccionan lo bueno y lo malo, lo saludable y lo enfermo, lo permitido y lo perverso, el crimen y la ley, el control represivo de las formas y la abundancia monstruosa de lo deforme. 

Noticias

Amalia Ulman en China

22.03.2018 'Privilege' Muestra individual de Amalia Ulman en KWM Art Center, China. El objetivo de la exposición es presentar la práctica de Ulman a una nueva audiencia que exponga los roles contradictorios de la vida profesional y privada contemporánea mientras juegan entre el monopolio de los estereotipos contemporáneos.

Ferias

The Armory Show 2018

08.03.2018 Nueva York, USA. Por primera vez, BARRO está presente en The Armory Show. En esta edición participan Nicanor Aráoz y Amalia Ulman con instalación, video, dibujos, esculturas y objetos. Pier 92, Booth F9.

Noticias

Metamorfosi – Lasciate che tutto vi accada

06.03.2018 Curada por Chus Martínez para Castello di Rivoli, Torino, Italia. la exposición Metamorfosi – Lasciate che tutto vi accada explora el concepto de transformación y florecimiento a través de las obras de artistas internacionales emergentes. Incluye obras de Nicanor Aráoz entre otros artistas. Hasta el 26 de junio de 2018




BARRO ARTE CONTEMPORANEO
CABOTO 531 LA BOCA BUENOS AIRES
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